Penelope che attende e disfa. Circe che trasforma. Medea che si vendica. Arianna che salva e poi viene dimenticata. E se quei miti, quei disastri filosofici, quelle narrazioni fondative dell’immaginario occidentale fossero stati concepiti e raccontati da donne? Se quegli archetipi non fossero il riflesso di uno sguardo maschile ma la riscrittura di un’esperienza vissuta?

Da questa domanda prende forma “Eroina – non solo stand up comedy show”, il nuovo spettacolo scritto, diretto e interpretato da Chiara Becchimanzi, in debutto l’11 marzo al Teatro Martinitt di Milano, prima tappa di una tournée che toccherà il 14 marzo Terni, il 20 marzo Pordenone, il 21 marzo Genova, il 2 aprile Bari, il 12 aprile Bologna, il 13 aprile la Sala Umberto di Roma, il 15 aprile Torino, l’11 maggio Foligno, il 29 maggio Verona e il 5 giugno Cagliari.

Reduce da decine di sold out in tutta Italia con la sua trilogia delle terapie (“Terapia di gruppo”, “Terapia d’urto”, “Terapia intensiva”), Chiara Becchimanzi torna in scena con un format inedito che mescola teatro, stand up comedy, burlesque e conferenza buffa. Un dispositivo scenico ibrido e stratificato che attraversa linguaggi e registri per indagare tutti i momenti in cui, suo malgrado, si è comportata come un’eroina classica, replicando inconsapevolmente schemi, sindromi, complessi ellenizzanti e copioni emotivi che affondano le radici nella mitologia e nella storia della psicanalisi.

“Eroina” non è soltanto uno show comico, ma un gioco serio – e seriamente esilarante – in cui epoche e percezioni si sovrappongono, le figure mitiche dialogano con le nevrosi contemporanee e il palco diventa spazio di analisi collettiva. Un’indagine ironica e spietata sugli archetipi che ancora ci abitano, sulle aspettative di genere, sulle narrazioni che abbiamo interiorizzato senza accorgercene. E una domanda che attraversa tutto lo spettacolo: se quei miti fossero stati scritti da donne, saremmo diverse? Saremmo diversi?

Chiara Becchimanzi è un’artista che sulla scena italiana si colloca oltre la performance e oltre il teatro, coniugando istanze contemporanee e pluralità di linguaggi. Attrice, autrice, regista, stand up comédienne, romanziera, attivista e content creator, è dal 2024 ospite fissa a “DiMartedì” su La7, voce di Radio 2 con “Matti da legare” e influencer con una community di quasi 200.000 follower su Instagram.

La sua carriera teatrale ultraventennale nasce nel solco del teatro di Eduardo De Filippo e si apre alla stand up comedy nel 2019. Tra i riconoscimenti: Premio Comedy Roma Fringe 2016, Coppa Solinas Roma Comic Off 2017, Eccellenze del Lazio 2018, Premio Giovani Festival La Giovane Scena delle Donne 2019. In televisione ha partecipato, tra gli altri, a “Battute” (Rai2), “Zelig C-Lab”, “Stand up Comedy” (Comedy Central), “Audiscion” (Rai2), ed è stata autrice per “Boomerissima” e “Comedy Match”.

Accanto alla tournée serale, porta avanti un intenso lavoro di divulgazione con il progetto “Rigenerazioni”, un tour di matinée negli istituti superiori di tutta Italia che intreccia stand up comedy ed educazione sessuo-affettiva, in collaborazione con la psicoterapeuta Francesca Macciocca, coinvolgendo studenti e studentesse in un confronto diretto sugli stereotipi di genere. Collabora inoltre con università come UniRoma3 e l’Istituto Orientale di Napoli e con associazioni attive sui temi della parità, della pace e del contrasto alla violenza.

“Eroina – non solo stand up comedy show” segna così una nuova tappa di un percorso artistico e civile che fa della scena un luogo di riflessione, ribaltamento e possibilità. Un attraversamento ironico e politico dei miti fondativi, per riscrivere – ridendo – le storie che ci hanno insegnato a raccontarci.

Lo spettacolo debutta l’11 marzo a Milano al Teatro Martinitt e prosegue il suo tour nelle seguenti date: il 14 marzo a Terni, il 20 marzo a Pordenone, il 21 marzo a Genova, il 2 aprile a Bari, il 12 aprile a Bologna, il 13 aprile a Roma alla Sala Umberto, il 15 aprile a Torino, l’11 maggio a Foligno, il 29 maggio a Verona e il 5 giugno a Cagliari.

Eroina – non solo stand up comedy show

di e con Chiara Becchimanzi
produzione Altrascena

costumi KB Project

vocal coaching Gabriella Aiello

Le date:

11.03 – Milano, Teatro Martinitt
14.03 – Terni, Teatro Secci

20.03 – Pordenone, Capitol

21.03 – Genova, Teatro Stradanuova

02.04 – Bari Teatro Casa di Pulcinella

12.04 – Bologna, Locomotiv

13.04 – Roma, Sala Umberto

15.04 – Torino, Teatro gioiello

11.05 – Foligno, Auditorium San Domenico

28-05 Brescia, Der Mast

29.05 – Verona, Nuovo Cinema San Michele

05.06 – Cagliari, Intrepidi monelli

Biglietti su https://linktr.ee/chiarabecchimanzi

I Carabinieri della Stazione di Contigliano hanno arrestato in flagranza di reato un quarantenne originario di Roma e domiciliato nella provincia reatina, già noto alle Forze dell’Ordine, per furto aggravato.

L’arresto è stato eseguito nel corso di un intervento richiesto, tramite il Numero Unico di Emergenza 112, da una dipendente di un noto esercizio commerciale del capoluogo che aveva notato un uomo mentre tentava di allontanarsi velocemente dal posto dopo essersi introdotto furtivamente all’interno del locale asportando un distributore automatico.

I Carabinieri, nel raggiungere l’esercizio commerciale, hanno intercettato e bloccato la persona segnalata, recuperando il distributore che conteneva gadget.

L’uomo, già noto alle forze dell’ordine perché segnalato in precedenza per numerosi fatti analoghi, è stato così dichiarato in stato di arresto e accompagnato in caserma per gli ulteriori accertamenti, terminati i quali, su disposizione del Magistrato di turno della Procura della Repubblica di Rieti, è stato associato presso la locale Casa Circondariale.

Il distributore automatico è stato invece restituito all’avente diritto.

Si dà atto, come di consueto, che il procedimento è ancora nella fase delle indagini preliminari e che eventuali responsabilità penali saranno valutate dall’Autorità Giudiziaria.

Quando la scena smette di recitare e comincia a dire la verità

7 e 8 marzo 2026, ore 19
Teatro Torpignattara – Roma

Apre la rassegna WOMEN, il progetto multidisciplinare ideato e diretto da Daniela Aversa, “We Talk – Rompiamo il silenzio”, spettacolo che si muove sul confine tra teatro e realtà e che trasforma la scena in uno spazio di ascolto.

All’inizio sembra tutto sotto controllo. Uno studio televisivo, un conduttore, un tema annunciato. Le regole sono chiare, i tempi scanditi, le parole previste. Poi qualcosa si incrina.

Una voce irrompe, fuori copione. Non chiede il permesso. Racconta.

Da quel momento, “We Talk – Rompiamo il silenzio” smette di essere uno spettacolo nel senso tradizionale e diventa uno spazio attraversato da storie. Non lineari, non rassicuranti, ma necessarie. Storie che portano in superficie la violenza e la discriminazione di genere, nelle loro forme più evidenti ma anche in quelle più sottili, quotidiane, difficili da riconoscere.

In scena, il gruppo di interpreti guidato da Daniela Aversacostruisce un racconto corale in cui le voci si alternano, si sovrappongono, si rispondono. Non c’è un unico punto di vista, ma una pluralità che restituisce la complessità del tema senza semplificare.

Ma “We Talk” non si esaurisce nella dimensione teatrale. La serata si sviluppa come un percorso più ampio, che prende forma già dall’accoglienza del pubblico e si costruisce per passaggi successivi. Dopo un primo momento conviviale, lo spazio si apre a un “salotto” di incontri e interventi, in cui linguaggi diversi entrano in relazione tra loro.

La musica dal vivo della flautista Catia Longo, le opere del pittore Lanfranco Finocchioli e la presenza della scrittrice Francesca Malerba accompagnano il pubblico in un attraversamento che non separa le arti, ma le mette in dialogo. A questo si aggiunge lo sguardo fotografico di Stefania Prandi, che introduce un ulteriore livello di riflessione sul tema della violenza e della rinascita.

La serata prosegue alternando momenti di incontro, immagini e proiezioni, fino ad arrivare al cuore teatrale dello spettacolo, dove tutte le suggestioni raccolte trovano una sintesi emotiva. Non una successione di eventi, ma un unico flusso che accompagna lo spettatore dentro un’esperienza.

«We Talk nasce dal bisogno di dare voce a storie che spesso restano invisibili o difficili da raccontare – spiega la regista Daniela Aversa – abbiamo scelto di partire proprio da questo spettacolo per aprire la rassegna perché il tema della violenza e della discriminazione di genere richiede ancora oggi uno spazio di ascolto reale. Non volevamo spiegare o semplificare, ma mettere lo spettatore dentro le storie, creando un’esperienza che fosse prima di tutto emotiva e condivisa».

“We Talk” non offre soluzioni né risposte definitive. Si colloca piuttosto in uno spazio aperto, dove le storie possono emergere, essere riconosciute e condivise. Dove il silenzio – che spesso protegge, nasconde, isola – smette di essere l’unica possibilità.

Lo spettacolo, già presentato nel 2025 con una settimana di repliche sold out, torna ora all’interno della rassegna WOMEN, di cui rappresenta l’apertura.