Esprimo la vicinanza mia e della comunità di Sinistra Italiana tutta alla vicesegretaria del PD Lazio Valeria Campagna per la violazione e la violenza subita.
Così come la nostra solidarietà va a tutte le donne violate nella loro immagine, dignità e intimità da questa dilagante pratica di stupro digitale che è emersa terrificante e raccapricciante in questi ultimi tempi.

Notizie di siti, pagine e piattaforme dedite alla condivisione di foto rubate, estrapolate dai profili e talvolta anche modificate con AI giungevano dall’estero.
Ora il fenomeno emerge in Italia in tutto il suo squallore e in tutto il suo degrado morale e sociale.

Faremo di tutto quanto è nelle nostre possibilità per combattere questa deriva e diffondere la cultura del rispetto di ogni persona, soprattutto tra i giovanissimi.

Negli scorsi giorni, così come ormai consuetudine, si è svolto il rituale incontro commemorativo dell’orrida strage che tanto duramente e sanguinosamente colpì la comunità allora italiana di Pola. Certamente un atto proditorio e vile che pare aver travolto la memoria, forse di per sé labile, di quanti pur avevano il dovere e il diritto di tenerne vivo il ricordo. Ricordo ancora ben evidente nella memoria e nell’intimo delle Famiglie che allora furono – direttamente e indirettamente – coinvolte nell’evento e nelle sue conseguenze. In ogni caso, gli esuli di allora e quelli delle generazioni successive, hanno mantenuto vivi nella mente e nel cuore quelle tremende situazioni

È per gentile concessione del presidente ENNIO FORLANI – del Consiglio della Minoranza Italiana della Regione Istriana – che possiamo noi porgere ai lettori il discorso da lui tenuto nella circostanza, di fronte a una folta e qualificata sensibile visibile platea, precisano Giuseppe Bellantonio e Paolo Battaglia La Terra Borgese, Presidente e Storico dell’Accademia di Alta Cultura

Eccoci riuniti, come ogni estate, a commemorare l’assurdo massacro del 18 agosto 1946 a Vergarolla (allora, nell’italianissima Città di Pola) per ricordare con un mesto, umano e pietoso pensiero le vittime innocenti di un vergognoso progetto.

Un massacro assolutamente gratuito e inconcepibile se non inquadrato in un preciso disegno di pulizia e sostituzione etnica e cominciato con gli infoibamenti durante il periodo del II conflitto mondiale appena concluso. Che si sia trattato di un piano ben congegnato e ordito ne abbiamo la prova nelle parole di Milovan Đilas in un’intervista del 1991 al Panorama dove dice (cito) “…ricordo che nel 1946 io e Edvard Kardelj andammo in Istria a organizzare la propaganda anti italiana. Si trattava di dimostrare alla Commissione alleata che quelle terre erano jugoslave e non italiane. Ci furono manifestazioni con striscioni e bandiere“. Il giornalista Alvaro Ranzoni incalza e dice: ma non era vero! E Đilas, “… certo che non era vero. O meglio lo era solo in parte, perché in realtà gli italiani erano la maggioranza solo nei centri abitati non nei villaggi. Ma bisognava indurre gli italiani ad andarsene via con pressioni di ogni tipo, e così fu fatto”.  

Ognuno si tragga le conclusioni che vuole, ma certamente quest’atto cosi efferato e disumano di Vergarolla è stata la molla che sciolse ogni dubbio in chi era ancora indeciso se rimanere o andarsene. Di sicuro resta che crimini chiamano crimini e che a una tragedia ne segue un’altra, che ad un estremismo se ne contrappone un secondo e che l’odio non porta mai niente di buono ma genera vendette assurde, e questa strage si è aggiunta ad altre provocazioni e delitti innescando la vera grande tragedia dell’Istria e del Litorale adriatico cioè l’esodo della quasi totalità dei suoi abitanti.

Personalmente sono convinto che solo in una società democratica si possano godere diritti umani e civili degni di ogni persona: ne consegue che ogni fascismo e totalitarismo sono deleteri e da combattere e che solo costruendo ponti e non muraglie la civiltà possa chiamarsi tale per continuare ad esistere.

Oggi purtroppo stiamo assistendo ad una pericolosa deriva di condotte assolutistiche, nazionalistiche, sciovinistiche, razzistiche e imperialistiche dove i conflitti, anche cruenti, si moltiplicano in tutto il globo e ci fanno dubitare seriamente delle capacità intellettive di chi governa.            

Una società giusta dunque, oltre ad assicurare pari dignità a tutti i suoi individui deve anche avere il coraggio di ammettere le proprie colpe e cercare di correggere ai propri sbagli anche dopo molti decenni perché la giustizia non ha limiti di tempo. La nostra è una Regione di ampie vedute e modernità intellettuale che ha saputo ritagliarsi una posizione di avanguardia basata sul rispetto interetnico e la convivenza civile.  Pertanto, con le sue istituzioni in primis, dovrebbe cogliere tutte le occasioni per dimostrarsi equa, tollerante, giusta, comprensiva e anche cariche di umana pietà per vittime innocenti di feroci e vili attentati, e non aspettare, come in questo caso, ottant’anni per scrivere su una lapide i nomi di chi ha perso la vita per la nefandezza che menti contorte hanno escogitato. 

Sarebbe anche sicuramente opportuno, oltre che una grande conquista civile, se si venisse ad un accordo per ufficializzare il 10 di febbraio, la giornata del ricordo su tutto il territorio di insediamento storico della Comunità Nazionale Italiana per sancire e formalizzare il superamento di momenti di contrapposizione politica. 

Nondimeno tali istituzioni dovrebbero dare pure dignità ai singoli che si sono spesi per dare conforto e soccorrere le malcapitate vittime di tanto orrore, come al dottor Geppino Micheletti, cui va – oggi come allora – il nostro più sincero ringraziamento per la sua opera di chirurgo che svolse pur sapendo di aver perso i suoi affetti più cari: i due figlioletti, Carlo di 9 anni, Renzo di 7 anni, e la sorella, il cognato e la nipotina.

La nostra proposta di intitolare il nuovo ospedale di Pola a Lui non è stata presa in considerazione né dalla Regione prima né dal Ministero della salute. Quest’Ultimo ha ripiegato consigliando di intestare al Micheletti qualche altro spazio o reparto, cosa che noi sicuramente prenderemo in considerazione nel riformulare le istanze, al fine di ottenere il giusto riconoscimento per un Uomo simbolo di abnegazione, etica professionale e l’impegno umano profuso nel cercare di salvare tante vite innocenti con la sua pronta, generosa, assistenza.

La vicenda di Vergarolla provoca ancora molte animosità e contrastanti opinioni (che si speravamo essere definitivamente rimosse), come dimostra la vicenda di William Klinger, giovane connazionale, storico e studioso, che scrisse e si occupò anche di Vergarolla e che venne assassinato in circostanze molto strane e inspiegabili a New York il 31 gennaio del 2015 a 42 anni, dove era andato per svolgere delle ricerche presso gli archivi militari americani sul ruolo della famigerata OZNA, la polizia politica della Jugoslavia comunista.

Anche a lui si dovrebbe dedicare un giusto e rispettoso ricordo, come a tutti quei giornalisti, professori e quegli attivisti politici assassinati per il loro impegno di voler far emergere la verità contro i soprusi, la corruzione, le vessazioni, le oppressioni di governanti che per la loro avidità e fame di potere potrebbero, come possono, solo portare il genere umano alla rovina.

Un paio di nomi per tutti i 342 giornalisti assassinati negli ultimi 25 anni solo in Europa come Anna Politkovskaja uccisa nel 2006, Daphne Caruana Galizia nel 2017 e Aleksej Navalny nel 2024: un’ecatombe da rabbrividire ma anche da farci pensare e reagire per non perdere la dignità di Uomini Liberi.

ENNIO FORLANI

Oltre 20 presentazioni di libri, 3 serate-spettacolo, workshop, reading, mostre, ospiti di rilievo, spettacoli, laboratori per bambini e appuntamenti dedicati all’accessibilità: dopo due anni di silenzio, torna Liberi sulla Carta, da anni un evento significativo per chi ama leggere ed ha a cuore l’editoria indipendente. Dopo le prime edizione sabine e reatine, forte di 15 anni di storia e oltre 200 libri presentati, Liberi sulla Carta arriva nella capitale dal 12 al 14 settembre 2025 con un programma che attraversa generi, generazioni e linguaggi, in una staffetta di tre giorni nel cuore del Borghetto San Carlo – zona Giustiniana – luogo simbolico della Capitale, restituito alla cittadinanza e oggi spazio di incontro, scambio e resistenza culturale.

Tra i primi nomi annunciati: Giuliana Sgrena, insieme a Sandro Medici e all’associazione Donne di Carta, che presenterà il suo ultimo libro Me la sono andata a cercare. Diari di una reporter di guerra (Laterza); Anna Foglietta interpreterà un reading tratto da Il Gelso di Gerusalemme di Paola Cardi (Feltrinelli); Maria Grazia Calandrone presenterà Magnifico e tremendo stava l’amore (Einaudi); mentre Cecilia Lavatore e Marta La Noce daranno vita allo spettacolo Libera, con la regia di Marco Zordan, per raccontare sette donne che hanno trasformato la propria forza in rivoluzione.

Liberi sulla Carta 2025 conferma così la propria identità plurale, accogliendo voci fuori dal coro, nuove uscite editoriali, esperienze artistiche che si intrecciano con la quotidianità, offrendo uno spazio libero – e gratuito – dove la cultura non è spettacolo, ma scelta collettiva.

La stessa location della nuova edizione non è una scelta casuale. Luogo recentemente restituito alla collettività, simbolo di riscatto e di nuove possibilità, Borghetto San Carlo si inserisce all’interno della visione di un festival indipendente che, dalla sua nascita nel 2009, ha fatto del dialogo tra territori, editori e lettori la sua missione fondante. E che oggi ribadisce il bisogno di generare comunità attraverso i libri, di costruire narrazioni condivise nei luoghi che meritano futuro.

“Il tema di quest’anno è Terra Mia” spiega il direttore artistico Fabrizio Moscato “un ritorno alle radici e alla memoria, un invito a riscoprire il senso autentico dell’appartenenza e della cura verso il luogo che ci ospita. In un mondo sempre più fragile e complesso, questo tema vuole stimolare riflessioni sul rapporto con la terra come spazio di identità, cultura e responsabilità. Liberi sulla Carta, dando voce a scrittori e artisti indipendenti, sceglie di esplorare questo legame profondo, perché da una terra amata e custodita nasce una cultura libera, coraggiosa e rigenerante. Sono contento che una città come Roma e il XV Municipio abbiano ritenuto l’esperienza di Liberi sulla Carta come qualcosa da salvaguardare e far crescere. Siamo pronti a misurarci con una nuova realtà: più difficile, ma anche più stimolante, perché ci offre l’occasione di portare libri, storie e cultura in un luogo simbolico di riscatto, come Borghetto San Carlo”.

Il festival sarà anche laboratorio, gioco, visione: con il Premio Arthè, concorso per racconti brevi, una mostra fotografica interattiva, un’area interamente pensata per bambini, stand di editori indipendenti, e appuntamenti curati da Scuola Omero, in un programma che attraversa scrittura creativa, arti visive, impegno civile e letture ad alta voce, inclusi gli eventi accessibili con interprete LIS.

Liberi sulla Carta, promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, è vincitore dell’Avviso Pubblico Roma Creativa 365. Cultura tutto l’anno in collaborazione con Zètema Progetto Cultura ed è in collaborazione con HF4.
Ingresso libero per tutti gli appuntamenti, fino a esaurimento posti. Alcuni eventi (workshop e laboratori) possono richiedere prenotazione obbligatoria tramite il sito ufficiale o scrivendo a info@liberisullacarta.it

Dal 12 al 14 settembre

Borghetto San Carlo, Via Cassia 1420 – Zona Giustiniana – Roma (XV Municipio)

Venerdì 12: ore 16.30 – 24

Sabato 13 e domenica 14: ore 10 – 24

Borghetto San Carlo è raggiungibile con i mezzi pubblici (treno FL3 fermata La Giustiniana, autobus 021, 032, 024) e in auto (uscita 3 GRA Cassia Bis, direzione Viterbo).

“L’inserimento dei terrazzamenti della Costiera Amalfitana nel patrimonio agricolo mondiale della FAO è motivo di grande orgoglio per l’Italia intera – dichiara Andrea Tiso, presidente nazionale di Confeuro -. Parliamo di un paesaggio unico al mondo, frutto del lavoro e della sapienza contadina, dove la mano dell’uomo ha saputo modellare l’ambiente in perfetta armonia con la natura. Limoneti, uliveti e vigneti che si affacciano sul mare rappresentano non solo una ricchezza agricola e ambientale, ma anche un modello di sostenibilità e di resilienza. Come Confeuro – prosegue Tiso – accogliamo con soddisfazione la decisione del comitato scientifico della FAO, che riconosce il valore di un’agricoltura che è prima di tutto cultura e stile di vita. Un’agricoltura fatta di equilibrio, radici, tradizione e rispetto del territorio, contrapposta ai ritmi frenetici e impersonali dell’urbanizzazione caotica. Questo riconoscimento è un segnale importante anche per il futuro: dimostra che si può fare agricoltura coniugando produttività, tutela del paesaggio e salvaguardia dell’ambiente. La Campania, con i suoi straordinari terrazzamenti costieri, diventa oggi simbolo internazionale di un’Italia capace di valorizzare il proprio patrimonio rurale e ambientale – conclude Tiso -. La sfida ora è quella di proteggere e promuovere questi luoghi, sostenendo i piccoli agricoltori, investendo nelle filiere locali e incentivando modelli di sviluppo agricolo sostenibili”.

“Oggi molti giovani, quando pensano al proprio futuro professionale, mettoerebbero al primo posto la retribuzione. Secondo una ricerca condotta da ELIS nel 2025 su oltre 1.300 studenti delle scuole superiori italiane, il 31,7% ha indicato il fattore economico come criterio principale nella scelta del lavoro. Subito dopo viene il desiderio di equilibrio tra vita privata e lavoro (30,6%), seguito dalla possibilità di fare carriera (23,8%). Solo una piccola parte – appena l’8,1% – sogna una professione che permetta di essere utile agli altri. Questo dato fa riflettere: in un mondo dove si parla spesso di impatto sociale, sostenibilità e valori, la maggioranza dei giovani sembra orientata verso sicurezza economica e realizzazione personale. Ma attenzione: questo non significa che i giovani siano egoisti o disinteressati al bene comune. Piuttosto, è il segno di un’epoca in cui l’incertezza economica e la precarietà spingono le nuove generazioni a cercare stabilità prima di tutto. C’è poi anche una parte di giovani che rappresenta una minoranza preziosa: quelli che scelgono il lavoro per passione, per senso civico, per contribuire al cambiamento. E in un mondo dove la stabilità economica è spesso la priorità, i lavori di utilità sociale rischiano di passare in secondo piano. Eppure, sono proprio questi lavori a costruire coesione, inclusione e futuro sostenibile. Valorizzarli tra i giovani significa raccontarli meglio, riconoscerli di più e renderli degni sul piano professionale e umano. Quando il lavoro sociale diventa un’opportunità concreta – ben pagata, formativa e trasformativa – i giovani non solo lo scelgono, ma lo reinventano. Perché ciò che è utile agli altri, è anche il modo migliore per essere utili a sé stessi e al mondo”.

Così, in una nota, Carmela Tiso, portavoce nazionale di Accademia Iniziativa Comune e presidente della Associazione Bandiera Bianca

La casa-museo custodisce dipinti, sculture e oggetti d’arte che raccontano la magia del Rinascimento fiorentino

Aperto al pubblico nel 1921, il Museo Horne nasce dalla visione del collezionista e storico dell’arte Herbert Percy Horne, che lo concepì come una casa-museo capace di restituire l’autenticità della vita e dell’arte del Rinascimento fiorentino. Oggi, questo straordinario luogo custodisce un’importante collezione di capolavori firmati da grandi maestri come Giotto, Masaccio, Beccafumi e molti altri. L’atmosfera intima e raccolta del museo, unita all’eccezionale qualità delle opere esposte, lo rende una tappa imprescindibile non solo per gli appassionati d’arte, ma anche per chi desidera compiere un viaggio suggestivo nella Firenze del Quattrocento e Cinquecento. Per un soggiorno all’insegna della bellezza e del comfort, l’FH55 Hotel Calzaiuoli, situato a pochi passi dalla casa-museo, è la base perfetta da cui partire per scoprire questo tesoro di Firenze.

Firenze è la città d’arte per eccellenza, è amata dai visitatori di tutto il mondo per la sua straordinaria bellezza e per la ricchezza del suo patrimonio storico. Ogni angolo delle sue strade racconta una storia intima, autentica, fatta di arte, cultura e vita quotidiana. Oltre ai celebri capolavori custoditi nei grandi musei, la Città del Giglio offre luoghi meno noti ma altrettanto preziosi, capaci di far vivere esperienze più raccolte e personali. Tra questi, spicca il Museo Horne, una gemma nascosta nel cuore di Firenze che conserva intatto il fascino e l’eleganza del Rinascimento. Il museo nasce dalla passione di Hebert Percy Horne, raffinato intellettuale inglese, architetto, designer, storico dell’arte e collezionista, che alla fine dell’Ottocento si trasferì a Firenze attratto dalla sua atmosfera culturale e artistica. Animato da un profondo amore per il Rinascimento italiano, Horne dedicò gran parte della sua vita a ricercare, studiare e collezionare oggetti d’arte che potessero ricostruire lo stile e il gusto dell’epoca nella loro autenticità e originalità. Nel 1911 acquistò Palazzo Corsi, un’elegante dimora quattrocentesca situata in via dé Benci, con l’intento di trasformarla in una casa-museo che riflettesse l’estetica del Rinascimento non solo attraverso i capolavori esposti, ma anche attraverso l’architettura, l’arredamento e l’atmosfera. Alla sua morte, Horne lasciò il palazzo allo Stato Italiano con il desiderio che venisse conservato e reso accessibile al pubblico. Oggi il museo ospita oltre 6 mila oggetti, tra cui dipinti, sculture, mobili, ceramiche, medaglie e sigilli, utensili, tessuti, libri e disegni: tra le opere di eccezionale pregio si può ammirare la tavola raffigurante Santo Stefano dipinta da Giotto tra il 1330 e il 1335, la Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Maddalena, realizzata da Bartolomeo dé Landi tra 1478 e il 1480, un trittico di Pietro Lorenzetti, la Deposizione della Croce di Gozzoli, il San Girolamo penitente di Piero di Cosimo e anche le opere di Simone Martini, Massaccio e Filippo Lilli.

Tra le sculture più affascinanti della collezione del museo, ne spiccano due in terracotta realizzate da Giambologna: la Venere inginocchiata e il Nudo Virile. La prima, risalente al 1560, proviene dalla collezione privata di Ferdinando de’ Medici e raffigura la dea con il corpo in torsione mentre la figura si protende all’indietro per afferrare un panno, generando una torsione dinamica che invita lo spettatore a girarle intorno, in un dialogo continuo tra forma e movimento. Il Nudo Virile, realizzato nel 1572, colpisce invece per la forza che emana: il volto sereno e lo sguardo penetrante stabiliscono un contatto diretto con chi osserva, in un equilibrio perfetto tra intensità espressiva e padronanza tecnica.

Accanto a queste sculture, la collezione grafica del museo custodisce altri autentici tesori: tra questi, la Testa di una Musa un disegno preparatorio di Raffaello Sanzio al Parnaso per la Stanza della Segnatura, un foglio di straordinaria delicatezza e bellezza, in cui lo spirito classico incontra l’eleganza rinascimentale. Di particolattribuito al più magico e surreale il Museo Horne è il secondo piano del palazzo, unico ambiente arredato dallo stesso Herbert P. Horne, con la sua biblioteca composta da circa cinquemila volumi, codici miniati, manoscritti, incunaboli e cinquecentine.

Visitare il Museo Horne significa compiere un viaggio intimo e silenzioso nel cuore del Rinascimento. Varcata la soglia del palazzo, ci si ritrova immersi in un’atmosfera sospesa, quasi fuori dal tempo: le stanze, perfettamente arredate con mobili originali, opere d’arte e oggetti d’uso quotidiano, raccontano una Firenze elegante, colta, privata. Qui non si è semplici spettatori: ci si sente ospiti in una dimora viva, in dialogo con l’arte.

Per chi desidera vivere un soggiorno all’insegna dell’arte e del comfort nel cuore di Firenze, l’FH55 Hotel Calzaiuoli rappresenta la scelta ideale. Situato nell’omonima via, tra il Duomo e Piazza della Signoria, la struttura unisce l’eleganza di uno stile sobrio e contemporaneo alla calda accoglienza dell’ospitalità fiorentina. Grazie alla sua posizione strategica, è possibile raggiungere il Museo Horne con una breve e piacevole passeggiata tra le vie più iconiche della città, godendo di un percorso che è già di per sé un’immersione nell’arte e nella storia.